书法家张仲亭先生，遵循“书如心画”的基本规律，通过点、线的连接，墨的浓、淡，结构的疏密等变化，展现出书法艺术的气、韵、神。但归根结底，所能够表现的是“人”的文化。书法家即是将人的文化通过书法的形式物化为艺术作品，带给人们艺术的享受。书法作为门类艺术，所富含的是精神和感情，没有思想感情的艺术品不能称其为艺术，充其量只能称之为工艺美术。也就是说，书法艺术与写字的区别在于能否表达作者的思想感情。艺术的含量在于它的思想性和感情性。从这个角度上讲，中国书法真正走向成熟应该是魏晋时期，王羲之是中国书法成熟的标志。张仲亭先生苦读二王，苦学二王，又苦法二王，深得二王飘逸、雅静、潇洒的书风教义，深窥二王的艺术精髓。

    张仲亭先生选择小楷作为其艺术发展的主攻方向不是偶然的，这与他个人的人品作风有着本质上的联系，是由张仲亭先生的人品作风和性格决定的。结识仲亭先生已有二十年了，正直而诚恳，认真而热情，是仲亭先生的基本性格，表现在书法上，不求怪异，不追时风，而是扎扎实实法古人，数十载心无旁骛，根植传统，下的是最苦的功夫，采取的是最传统的艺术形式，堆筑的自然会是最传统的根基。在诸多的书体中，“善为书者以真楷为难，而真楷又以小字为难”，小楷俊秀、柔美、严谨、细腻，规范而散脱，不变而变，其技法要求非常高，书者大都以“草能畅志，篆可凝神”为由对小楷避而远之。仲亭先生因根植传统而契不舍，因人品正而求规范，在书法上以止乎礼为外限，在笔墨里的表现确是发乎情，这不正是仲亭先生与小楷的缘份么？有人说，下苦功夫的人是笨思维的人，是不会走捷径的人，而事实上，书法是没有捷径的，仲亭先生从不主张走“捷径”，能够意识到没捷径可走，实际上就是走了最大的捷径了，在书法和学问上，能够下最笨功夫的人一定是真正最聪明的人！

    仲亭先生以“二王”法入小楷，是一种艺术与感情贯通的成功实践，二王之法陶性写情，气脉贯通，但主要表现在行书上，行书的出现，是“晋人风度”的物化结果，以书法进行感情交流是晋人的艺术创造，更是书法作为艺术门类的成熟标志，隋唐时期，随着中国南北朝的统一，书法也进行了南北融合的尝试，唐初四家的楷书，即是以二王融入楷书的成功范例，欧阳询和虞世南均取法二王，将二王写情之意融入北碑，是唐楷成功的基础，但因欧虞均为隋末学者，入唐后其思想感情未能彻底放开而使得其书法形成了瘦硬、藏锋、坚刃为主要特点，也称棉里藏针。褚遂良先法欧虞，悟其精髓，继发二王，觉其精神，遂使唐楷放出光辉异彩。仲亭先生则是以二王直入小楷，骨肉停匀，有虚有实，有偏有正，有主有次，收放得体，再加上仲亭先生不畏辛苦，广临众帖，得历代名帖之要，使其书“得乐毅之古貌，端朴直索黄庭之雅韵，秀实色于大令之十三行，亦见娟好，能洗落去俗，已大不易也”（欧阳中石语）著名书法家魏启后先生赋诗曰：“南帖北碑久不和，因时所限自偏颇。张公自有平衡法，心悟手摩未蹉跎”。得到书法大师们的赞赏，又得到平民百姓的喜爱，是仲亭先生的基本愿望和基本目的。

    张仲亭先生的小楷，实现了书法艺术动态美与静态美的和谐统一，同时也完成了书法艺术音乐美的体现。其静态美的因素当源于传统小楷的规范结体，静雅、古朴的基本风格。而动态的因素则源于仲亭先生对二王书法的理解和觉悟，法古而不溺于古，在继承传统的基础上大胆地创新，以二王的书法情怀去挑战传统小楷的严谨章法，使其结体遵章求变，静中求动，气脉贯通。楷为主体而行变其中体现出以静求稳、以动疏气，以楷求法，以意叙情，婀娜多姿的新书风。在音乐美的体现上，则是以传统的小楷运笔为基本节奏，间或以行书的点线作为跳动音符，以其深厚的基本功底为依托把握行笔的节奏速度，使其前后韵律保持平稳且气象一贯，给人以厚重庄严而又能幽雅清心的美感享受。

    张仲亭先生的书法成就，实现了书法艺术与区域文化的相互促进和有机结合。张仲亭先生的书法是济南泉城文化育就的结果，他的作品在很大程度上浸透着“泉”文化的影子，泉水可以涤荡人的心灵，诗赋可以寄托人的情怀，书法可以陶冶人的情操，三者的有机结合，相得益彰，集艺术性、历史性、文化性及观赏性于一体，而这正是新时期文化发展的时代需要，也是对泉城文化继承和发展的重要贡献。

    本文作者为山东曲阜孔子博物馆研究馆员